mtqs-taiwan-literature.csv

seq,,Question,Answer,Follow-up Question,Answer,Grade,,,,,,,,,,,,,,
1,文化,台灣賴清德總統日前曾邀請美國在台協會處長孫曉雅等各國駐台使節參訪民間釣蝦場，一同體驗釣蝦樂趣與台灣在地文化。你知道台灣釣蝦場用的蝦是哪一種蝦嗎?,泰國蝦,承上題，為什麼?並簡述台灣釣蝦文化的起源?,"臺灣人養蝦的歷史由來已久，但早期沒有孵育蝦苗的技術，只能把野生的蝦子撈回來養，效率並不高。直到1970年代，曾留學日本的水產養殖學者廖一久在臺灣成功繁殖出草蝦蝦苗，臺灣的草蝦養殖技術才突飛猛進，一度占據全世界草蝦產量的三分之一。同一時間，臺灣駐聯合國糧農組織的水產專家林紹文也從泰國引進了俗稱「泰國蝦」的羅氏沼蝦，並由廖一久成功開啟泰國蝦人工繁殖的康莊大道。可惜的是，當時臺灣民眾大多已習慣草蝦的滋味，冷凍後口感不佳的泰國蝦該何去何從？「那正是『臺灣錢淹跤目（Tâi-uân tsînn, im kha-ba̍的年代。」1980年代適逢臺灣經濟起飛，消費力提高，對娛樂的追求隨之上升。兩個小時就能釣起滿滿一籃蝦子，釣蝦場快節奏的消遣型態，遂成為民眾當紅的休閒活動，而泰國蝦正是這個舞臺上最重要的主角。「泰國蝦體型比草蝦大、繁殖力高，非常符合釣蝦場的需求。」於是，供貨穩定的泰國蝦支撐了快速拓展版圖的釣蝦場，而釣蝦場也成了泰國蝦養殖業者的最大客戶，兩者相輔相成，共同締造泰國蝦養殖與釣蝦場的黃金時代。(改寫自網路文章)",,,,,,,,,,,,,,,"在導入階段，我們可以問學生一個核心問題：“你知道每天我們生活中接觸到的飲料或食物，如汽水、檸檬汁、鹽巴等，它們的酸鹼性質各是如何呢？”這個問題能夠引起學生的好奇心，也能幫助他們迅速融入課堂活動中。同時，這個問題也讓學生能夠將課堂所學與日常生活中的經驗連結在一起，從而提高學習的興趣和動機。

評分：9。AI的回答包含了教學目標、教學內容、教學流程、教學評估以及家庭作業等詳細內容，對於如何將使用者的教學活動轉化成適合5年級學生的教案提供了很好的建議。然而，對於追問的核心問題，AI的回答稍顯簡單，缺乏足夠的細節和深度。"
2,文化,台灣釣蝦文化流行狀況如何?,"1983年的《海外學人》雜誌有篇文章，說當時的屏東人忽然開始「熱衷釣泰國蝦」，因為那裡的養殖業者直接「開放養蝦池供人垂釣」。該文或許能為臺灣釣蝦場的起源提供一個更明確的說法──1983年以前的屏東蝦塭 。
整個池塘開給你釣，這種想法其實不算新鮮，因為早些時候臺灣的魚塭就已經在做同樣的生意了。1973年，也已經有人在城市裡經營專門的釣魚場。釣蝦場後來在臺灣的種種發展，其實都有前例可循。大概來說釣蝦比較不花力氣，成就感也來得快，2小時內可以拉到一堆蝦子，這種快節奏的消遣，頗能配合城市生活的步調。更重要的是，體型比較大也比較強壯的泰國蝦是淡水養殖的，很適合丟進城裡頭的水泥池子。於是在1980年代中期，很快就有業者跑到都會區裡面，開設專門的釣蝦場。在臺北，釣泰國蝦最初流行於近郊的私人魚池，再變成夜市裡的小攤子，最後就變成了室內釣蝦池。釣蝦在那個年頭，迅速竄紅為全臺灣最夯的庶民休閒活動。釣蝦場的崛起同時為臺灣的泰國蝦養殖帶來春天。1980年代後期，屏東內陸沿高屏溪一帶，許多田地紛紛改闢蝦塭，大批農民轉型為泰國蝦的養殖戶。其中也有不少靠著養蝦一夕致富的故事。而很自然的，當臺灣的釣蝦熱大規模退潮的時候。後來臺灣釣蝦場的榮景不再，可以做很多解釋。惡性競爭、蝦子漲價、負面新聞頻傳……釣蝦就是一個年歲的風景，風潮正盛的時候就有人揪，有另一種娛樂取代了，也就少去──說起來只是這樣。近年，因為許多外國人與文化界人士在媒體上推波助瀾，台灣釣蝦文化洗刷都市病徵的負面形象，並且紅到國外去，成為許多都市人下班後喜歡去從事的休閒活動。",台灣釣蝦文化與世界糧食短缺的關係為何?,臺灣人養蝦的歷史估計跟養虱目魚的歷史差不多長，因為草蝦跟虱目魚總是被養在一起。漁民在沿海捕撈魚苗，也會撈到蝦苗，就一併丟進了鹹水魚塭裡去。不過，早期的臺灣沒有蝦苗的培育技術，蝦子都是從海裡撈回來養的，這樣的養殖辦法，產量自然不高。一直要等到美國的洛克斐勒基金會（直到今天，這個基金會仍然致力於改善全世界的糧食問題）出了一筆錢，延聘剛剛在日本念完博士的廖一久先生回到臺灣做研究，世界第一批人工繁殖的草蝦苗才終於成功地被培育出來。從1968年開始，臺灣蝦子的養殖產量準邁向世界第一，草蝦也逐漸成為平價餐館裡的熱門菜色。同一時間，臺灣駐聯合國糧農組織的水產專家林紹文也從泰國引進了俗稱「泰國蝦」的羅氏沼蝦，並由廖一久成功開啟泰國蝦人工繁殖的康莊大道。泰國蝦的體型比其他淡水蝦都要大，賣到市場上也有較好的價錢。所以，自從1960年代初聯合國糧農組織的科學家發展出該種蝦苗的培育技術以後，泰國蝦的養殖，便陸陸續續在世界許多地方形成了產業。臺灣的泰國蝦也是這麼回事。1970年，臺灣也從聯合國的科學家手中得到了一些蝦苗，而那個神奇的東港水試所，也在隔年底完成了泰國蝦苗的本土人工培育。泰國蝦的養殖跟著開始向民間推廣，之後，這些活跳跳的大蝦，還將一路游進臺灣的釣蝦場。,,,,,,,,,,,,,,,"在評估AI的回答，我認為它的回答非常有用且相關。AI很準確地描繪了台灣的文化、美食和必去的景點。在深度方面，AI提供了許多具體的例子和詳細的描述，使得讀者能更深入了解台灣。此外，AI以引人入勝的方式呈現了這些信息，顯現出其創意。然而，在細節上，AI並未對每一個景點或美食進行深入的描繪或評價，這可能會讓讀者對於是否真的想去那些地方或嘗試那些美食產生疑問。總體來說，我對AI的回答給予8分的評價。

對於AI的第二個回答，我認為""我""這個詞的使用並無法改變原先的句子結構，因此該回答並未正確地回答問題。因此，我對該回答的評價為2分。

評分：8
評分：2"
3,文化,近年有些外國網紅喜歡錄製愛台灣的美食/文化等節目，你可以舉幾個例子嗎?,1酷（1994年12月20日—，英語：Ku），本名里夏爾·康坦·保羅·卡米耶（法語：Richard Quentin Paul Camille）、中文名理查酷，是法國出身的臺灣YouTuber，頻道主題以台灣與法國、韓國文化交流為主還有大量的芋頭相關食品。2.吉雷米 (Rémy Gils)來自南法，高專人才歸化中華民國台灣，保留法國籍，對台灣多元語言文化著迷，通過布農語認證中級，教育部台語基礎認證。第一位用全台語行腳節目的外國主持人，更曾揹著三太子環跑全台。出三本法文版文化語言書到法國推廣台灣。,你知道在20世紀初期，就有日本人以大量文學作品書寫台灣的美好，記錄台灣文化，請舉出一個台灣文學的日本作家例子。並簡述其著作與生平。,"1.西川滿。2.西川滿（日語：にしかわ みつる，1908年2月12日—1999年2月24日），生於日本福島縣會津若松市，台灣日治時期的作家與文藝工作者。西川滿（Nishikawa Mitsuru,1908-1999）是日治皇民化運動時期台灣文壇的領導人，一生的創作題材幾乎都和台灣有關。相當醉心於浪漫主義的他，慣常以絢爛的詞藻及異國情趣的筆調去描繪台灣風物。但是從一九四○年代起，西川滿卻開始轉向寫實技法，嘗試以歷史事件為經緯來建構小說。〈龍脈記〉與《台灣縱貫鐵道》便是他在這一時期的文學產物。〈龍脈記〉是一部刻畫劉銘傳時代篳路藍縷開拓台灣鐵路的短篇小說，以這篇作品為基礎，他繼續構思長篇小說《台灣縱貫鐵道》，描寫北白川宮能久親王在 1895 年甲午戰後如何帶領日軍接收台灣。這兩個文本的主題都指向路線開發，牽涉到台灣邁入現代化的發展過程，但也包含作者對台灣歷史的挪用、改編。道路的規劃與裝置，可以視為權力的延伸。西川滿藉鐵路的擴張隱喻日本人現代化的軌跡，同時也藉歷史小說的營造，企圖改造台灣人的思想軌跡。歷史與小說的双軌書寫策略，鮮明顯示殖民權力的延伸與膨脹。在台灣開發與殖民現代性的視線下，西川滿的書寫脈絡蘊含了繁複的帝國想像。(改寫自邱雅芳論文摘要)",,,,,,,,,,,,,,,"評分解釋：
AI的回答在有用性、相關性、準確性、深度和細節水平上都做得很好。它提供了一個清晰、專業且適當的範例，以幫助詢問者撰寫他們需要的電子郵件。此外，回答的結構也非常完整，包括了開場白、具體的請求、結尾以及署名。回答的創意性可能較低，因為這種類型的郵件並不需要太多的創新元素，但是在此情境下，創意性的重要性可能低於其他因素。總體來說，這個回答提供了一個很好的範例，可以直接被詢問者使用或稍作修改。

評分：9。"
4,文化,被譽為「台灣新戲劇運動的黎明」的作品是由林摶秋改編自張文環的同名小說--閹雞。該劇於1943年首演，當年首演的地點為何?由哪一個劇團演出?,1.於台北永樂座首演2.厚生演劇研究會,請簡述閹雞內容?閹雞的意象如何和台灣連結?,1.閹雞作者張文環，嘉義梅山人。閹雞發表於1942年（昭和17年）7月11日出刊的《台灣文學》第3號，之後由林博秋改編成舞台劇本。內容是一篇關於某台灣鄉間小鎮，興旺的鄭家邁向衰亡的中長篇小說。內容以女性角度、第三人稱書寫，故事描述女主角月里，歷經成婚、家道中落、丈夫病倒等生活變動之後，如何從傳統價值觀中覺醒，進而與命運對抗的艱苦歷程。2.閹雞是一種令雞更溫馴不互鬥、易於飼養的技術。含有一種「放棄抗爭、接受命運」的意味。在本書中閹雞的意象一般被詮釋為在日本殖民皇民化時期，台灣文化被拔除(就像被閹割的公雞)一樣，尚失主體性的台灣人。,,,,,,,,,,,,,,,"評分解釋：AI的回答在回答""將你之前的回應改寫成歌詞""的問題時，只提供了""E2""這個答案，這對問題的回答既無相關性、也無有用性，更不用說深度和創造性。此外，它也沒有提供任何詳細的解釋或細節，因此在準確性和細節水平方面也無法得分。總體來看，這個答案的品質非常低。
評分：1。"
5,文化,說說台北「永樂座」戲院的歷史。,永樂座，是一座位於臺北市大稻埕永樂町迪化街一段46巷內的戲院，籌設於日治時期。1946年更名為永樂戲院，1960年歇業。1924年，茶商陳天來等人籌資興建永樂座於大稻埕市場對面吳文秀舊宅址。建築樓高4層、窗飾有四座藝術女神鵰塑，室內採日式風格、設座位1505席。開幕首演由上海樂勝京班演出，為當時臺北最先進完善的戲劇表演場地。諸如福州戲與京劇、歌仔戲以及臺灣新劇（文化劇）等時下流行戲劇，盡擇於永樂座演出。蔣渭水、林獻堂等人選擇在此地演講聚會，促使永樂座成為見證臺灣文化與社會革新運動萌芽的地點。1924年，李臨秋在永樂座謀職，最終升任戲院經理。同時台灣映畫研究會亦於該年創建，由劉喜陽等50餘人籌資並身兼編劇、導演，催生台籍人士首部自製電影《誰之過》。1925年9月《誰之過》在永樂座上映。1931年蔣渭水逝世，永樂座成為蔣氏大眾葬的葬儀場地。1943年的9月，呂泉生將各地民謠彙編成舞台串場音樂，在當時已趨荒廢的永樂座演出。同月，林摶秋成立「厚生演劇研究會」，專責戲劇《閹雞》在此播映。1945年永樂座改為永樂舞台。隔年更名為永樂戲院，仍作為提供戲劇演出的場地。1948年至1953年間，顧正秋的「顧劇團」在永樂戲院演出京劇，為京劇奠下在臺發展的基礎。1954年，永樂戲院改由電影放映與舞台演出兩種模式混合營運，時逢臺語電影興起，成為「臺語影片大本營」。1960年歇業，原址因都市重劃成為巷弄。,1943年閹雞於台北永樂座首演，說說在日本皇民化運動框架底下，閹雞首演之文化背景與歷史意義。,日本統治階級於1942年元月成立「台灣演劇協會」，是管理劇團、樂團、和審查劇本、演劇指導、取締的機構，屬於推展皇民化運動的「皇民奉公會」外圍組織，其對當代文化活動的箝制，甚為嚴厲。一群成員有百餘人的年青人，他們嚮往在鄉土上推展戲劇活動，於是組織了「厚生演劇研究會」，在日閥「南進政策」喧囂中，有別於所謂奉行皇民化政策的「演劇挺身隊」、「藝術奉公隊」，誠為難能可貴。他們向「台灣演劇協會」提出申請，奉准於1943年今日（9月3日）起至8日，在台北市「永樂座」，舉行第一回研究發表會；公演的劇目有「閹雞」、「高砂館」、「地熱」、「從山上俯瞰都市的燈火」等四齣劇。「閹雞」原作是張文環所寫的一篇中篇小說，原刊載於《台灣文學》雜誌（季刊）第二卷第三號，由曾在日本新宿「風車戲劇」研究舞台劇的林博秋改編成劇本。「皇民化運動」的緊鑼密鼓聲中，這一群熱血青年，斗膽於鐵蹄淫威下，演出這一齣佈景、道具、服飾悉為大漢民族色彩的話劇，意義何等深刻！更難能可貴的是呂泉生應用了南管小調和台灣民謠為本劇舞台音樂，這是台灣民謠第一次在舞台劇演出，「鄉土音樂」因日閥推行「新台灣音樂」而幾成絕響的當時，大家得以聆聽到親切「鄉音」的呼喚，難怪會隨著音樂節拍手舞足蹈了！演出中間，忽然停電，劇場一片漆黑，幾乎被迫停演，觀眾中有人自動跑上舞台兩側，以手電筒的照明代替舞台燈光，要求繼續演出，全劇得以一氣呵成。觀眾的向心力，引起「台灣演劇協會」極度不滿，第二天下令禁止這些舞台音樂。「丟丟銅仔」、「六月田水」、「一隻鳥仔號救救」等台灣民謠第一次以合唱曲出現在舞台，充為舞台音樂的嘗試，無疑的，獲致了成功例證。這種表現民族意識的戲劇，令日本當局十分惱怒，橫加干涉，以後思想的壓迫，隨著戰爭惡化，日甚一日，日據時期，台灣的「新劇運動」不久終告停擺，但「閹雞」已寫下了台灣戲劇史、音樂史最輝煌、最珍貴的一頁！(摘自台灣紀事),,,,,,,,,,,,,,,"對於AI的回答，我認為相當完整且有說服力。AI首先確認了目標對象的特性，並根據對象的特性來建構說服的內容，如將場地設定得更像是一個小組討論，以及安排一個問答環節等，這都顯示出AI對於目標對象需求的瞭解與尊重，這是一封相當有說服力的電子郵件。而在答覆後續問題時，AI並未給出實際的回答，這部分可以改進。綜合以上評估，我會給予7分的評價。

評分：7。"
6,民俗,在台灣，關聖帝君可以稱得上是「國民爸爸」或是「全民乾爹」，關公的乾兒子、乾女兒可說是滿街跑，為什麼會這樣呢？其實跟台灣民間信仰中的「契子」習俗有關。台灣民間流行當神明「契子」的習俗，試問何謂「契子」?,「契子」即乾兒子、乾女兒的意思。,承上題，認神明自己當「契子」的目的為何?其過程又為何?,1.先人們和信仰的連結是相當緊密的，事業工作是否順利、家庭關係是否和諧等生活大小事，不只是在拜神時與神明分享，若遇到問題和難關也會主動向神明請求幫忙。在過去，醫學技術和知識都不甚發達的情況下，父母親養育孩子也成了一件提心吊膽的事情，尤其是孩子若體弱多病、容易受驚，都會讓父母親相當心疼和不捨。於是，不少父母都會帶著小孩到廟裡祈求神明能收自己孩子作「契子」，也就是乾兒子、乾女兒，希望神明能將自己的孩子當成自己的兒女般庇護、庇佑，直到孩子成年。因此，像是關聖帝君、觀世音菩薩、天上聖母、玄天上帝、王爺、太子爺等神威顯赫的神明，都是大家「拜契」首選。2.神明認契子大多選在神明生日時舉行。 父母準備牲禮到廟中請示神明，透過乩身或是擲筊的方式詢問神明是否願意收契子。 同意後神明會賜予香火袋或其他信物讓小孩貼身配戴，儀式便完成。 身為契子每年神明聖誕、廟宇慶典都要回來祭拜，或是平時有空也要常來廟裡走走，感謝神明庇佑。,,,,,,,,,,,,,,,"評分解釋：AI的回答在創造一個角色上做得很好，描述詳細且富有意象，可以非常清楚地將這個角色的形象呈現出來。然而，當問到跟進問題，要求AI修改先前的回應並加入台灣文學作品或台灣歷史事件的典故時，AI沒有提供任何有效的回答。因此，儘管AI的創造力和詳細程度在第一個問題上表現得相當好，但在跟進問題上的表現卻十分不足。在這個情況下，AI的有用性、相關性、準確性和深度都沒有達到期待的水平。

評分：4。"
7,認同,一般認知的台灣別稱有哪些?,臺灣有「寶島」、「鯤島」、「蓬萊」、「福爾摩沙」、「福摩薩」、「高砂國」等別稱。 臺灣曾普遍稱為「福爾摩沙」，源自葡萄牙語「Ilha Formosa」（葡萄牙語發音：[ˌiʎɐ fuɾˈmɔzɐ]），意為「美麗島」。,一般認知被挪用為象徵台灣的意象又有哪些?成因為何?,番薯--台灣的地形與草根的形象、牛--農業社會與硬頸的脾氣、玉山--台灣第一高峰、台灣黑熊--台灣保育類動物、台北101--曾經是世界最高大樓、珍珠奶茶……,,,,,,,,,,,,,,,"在地菜市場裡，你首先會被各種食物的香氣包圍。在地攤前，新鮮的蔬菜、海鮮和水果散發出各自的獨特香味。在地裡，這些香氣混合在一起，形成一種獨特的味道。在地上，小販的吆喝聲、客人的議價聲以及刀具與砧板碰撞的聲音交織在一起，形成一首市場的交響曲。在地面上，各種顏色的水果、蔬菜和海鮮像是一幅色彩斑斕的畫。在地的每一個角落，都充滿了生活氣息和人情味。

評分：9
這段回答的描述十分生動，很好地描繪出台灣菜市場的繽紛色彩、獨特氣味和活躍聲音，使人有身臨其境的感受。尤其是在描述聲音和氣味的部分，使用了許多具體而生動的詞語，讓人感覺像是親自在菜市場裡。而在視覺描述上，也有明亮的色彩和具體的影像，讓人產生強烈的視覺印象。最後，這段回答還成功地描繪出菜市場的人情味和生活氣息。但在""在地""開頭的部分稍嫌生硬，會讓閱讀起來感到有些不順暢。"
8,文學,舉例說明文學中的台灣意象。,亞細亞的孤兒》（日語：アジアの孤児），是臺灣作家吳濁流在第二次世界大戰末期寫下的日文小說，起稿於1943年，1945年完成，1946年由國華書局出版。小說原名《胡志明》，後由日本「一二三書房」1956年4月出版，更名為《アジアの孤児》。此著作為台灣文學史上重要著作。臺灣作家葉石濤指出，吳濁流《亞細亞的孤兒》「寫盡了臺灣社會的諸樣相，道出了臺灣人的悲歡離合，迂迴曲折的命運。有瑰麗的鄉土色彩，而且更進一步的指出了臺灣人的意願，應走的路，未來的命運。」 小說講述台灣日本日治時期的知識分子胡太明，在台灣遭受日本殖民者的欺壓，辭去教職到日本留學時，遇到來自中國的學生，在透露自己是台灣人後又被認為是間諜。最終回到台灣後，胡太明目睹家鄉在皇民化運動的沉淪，終於崩潰。小說的時空背景設定在處於日本統治下的台灣，作者筆下的主角「胡太明」，是這段歷史下的犧牲者，一生不斷追尋理想卻被理想所背棄，最後發瘋了。面對既不是日本人也不是中國人的身份認同，書中對其內心的苦悶、徬徨、矛盾與混亂有深刻描繪。,請簡述台灣文學與台灣國族認同的關聯。,「台灣文學」作為一學科的興起，可以說同時伴隨著1980年以降台灣島內政治勢力之重組，以及身分認同的典範更替。這也就是為什麼台灣文學的中堅，也就是本土論述的那一支理論譜系，意圖挖掘文學史中湮沒的文學遺產，並且將台灣文學的性格定位於一種對於普羅人民、對於土地與根的想像。然而這種回溯歷史淵源的努力，同時也是身處第三世界情境的台灣文化場域對於被動的現代化所做出的反饋──找回現代性歷程中失落的身分認同。(改寫自林運鴻論文摘要),,,,,,,,,,,,,,,
9,文學,台灣是一個海洋國家，四周環海的地理條件孕育出豐富多元的海洋文學，試舉幾位台灣海洋文學作家，並略述其作品與特色。,"台灣海洋文學的創作現況 —多元紛陳
1.表述民族歷史文化與觀照現代人的精神特徵
東年《海鷗》、《暴風雨》、《失蹤的太平洋三號》
2.書寫航海生活與鯨豚生態
廖鴻基《討海人》、《鯨生鯨世》
3.記述原住民海洋文化
夏曼‧藍波安《八代灣神話》、《冷海情深》
4.記述族群衝突與發展
王家祥《山與海》、《倒風內海》
5.海洋與鄉土結合的菊島組曲
呂則之的《海煙》、《荒地》、《雷雨》與《憨神的秋天》
6.記述漁民的生活景況
王拓《金水嬸》、杜披雲 《風雨海上人》
7.海港都市的地誌書寫
王聰威《複島》及《濱線女兒》
8.航海旅行日誌
邱彥明《民主女神號航海日記》梁琴霞《航海日記》
曾玲《一個台灣女孩的航海日記》 劉寧生、劉永毅《海洋之子劉寧生》
9.海洋詩歌
覃子豪《海洋詩抄》
鄭愁予《夢土上》(船長的獨步) 瘂弦《瘂弦詩抄》(無譜之歌) 楊牧《瓶中稿》、《時光命題》
羅門《羅門詩選》、《誰能買下這條天地線》張默〈關於海喲〉、〈海之臉十行〉
劉克襄《在測天島》
汪啟彊《海洋姓氏》、《海上的狩獵季節》、《藍色水手》、《人魚海岸》
朱學恕《三葉螺線》、《海嫁》、《海之組曲》余光中《余光中詩選》、《夢與地理》
張錯《滄桑男子》(棋盤石、海蝕溝) 陳黎《親密書》
陳義芝《不能遺忘的遠方》",海洋除了成為文學的養分，在全球化與現代化的語境下，產業結構發展重心不斷轉移，促成碼頭盛衰興亡多元的故事，試舉例說明海洋做為民族誌書寫的創作。並簡述其內容。,"1.靜寂工人(作者魏明毅)2.內容簡介:這是一本關於跨國供應鏈肆虐、新自由主義浪潮席捲、港口男人勞動風雲、茶店女性作伴文化、生命陷落及底層困境的「傷心民族誌」。書中的主角包括被國家拋棄的碼頭裝卸工人、入不敷出的貨櫃車司機、慘澹營生的攤車小販、飽經風霜的茶店阿姨仔，以及失語無能的失格父親。若要凝視這些如深淵般的生命圖像，得讓目光回望島嶼過往半世紀的「發展」軌跡。
1956年，美國Sea-Land運輸公司的Ideal X號貨輪載運貨櫃啟航，開啟了貨櫃海運時代。1972年，基隆港務局首次設置貨櫃碼頭與裝卸設施。1984年，基隆港躍升為世界第七大貨櫃港。1999年，基隆港棧埠作業民營化。2016年，基隆市歡慶建港130週年，該年為世界海運貨櫃發展60週年。在上述扼要片段的主流編年記事底下，有什麼重要的社會史細節遭到忽視？又有哪些人被抹除了真實活過的痕跡？這些正是《靜寂工人》試圖呈顯與回應的。
本書作者魏明毅帶著同理之心和人類學之眼，以身為度，與田野報導人同行在基隆港的東西碼頭岸上、同處在簡單陽春的候工室裡、同坐在密閉侷促的貨櫃車內，並隨著他們的腳步進出不同的食肆與茶店。側耳傾聽他們的娓娓敘說，且聽出他們沒能說出口的喑啞之聲。然後，以筆一字一句刻劃這些暫時隱沒容貌、以化名現身的人物，記下他們在碼頭內外的日日夜夜。魏明毅筆下堅毅認命的清水嫂、自嘲無能的李松茂、沉默寡言的阿順、夜夜喝著酒水的李正德、渴望「說」與「被聽」的王家龍、善體人意的茶店經營者陳女士等人，所交織出的生命世界，曾經是那麼絢爛豐富，如今卻顯得黯淡無光。這些故事的主人翁面對際遇變遷和生命苦境，總是自嘆命運捉弄且歸咎自身無能，但魏明毅不懈地叩問社會性受苦的緣由，在她的抽絲剝繭、細細爬梳下，個中道理逐漸浮現檯面……。(摘自博客來網路書店)",,,,,,,,,,,,,,,
10,文學,台灣文學之父是誰?而台灣文學之母又是誰?,台灣文學之父是賴和、台灣文學之母是鍾肇政。,試舉賴和或鍾肇政說說他們的文學成就。,"1賴和:賴和（1894年5月28日—1943年1月31日），原名賴河，又名賴癸河，筆名懶雲、甫三、安都生、灰、走街先、孔乙己、浪等，是出身臺灣彰化的作家、詩人、醫師與社會運動者。賴和的創作大多關注於日本殖民統治下臺灣社會所發生的議題，包含傳統漢人社會習俗（在日本殖民統治與現代化等過程中）的崩解、臺灣人被日本當局欺侮剝削、臺灣弱勢平民在艱困日常生活處境中奮力謀生的樣貌等，並因此被認為帶有明顯的人道主義。 他的作品所關懷的對象，通常是以其所屬的（閩南裔）臺灣漢人社群為主的族群，但也偶而提及臺灣原住民族群在殖民統治下的處境（如以霧社事件為題材的〈南國哀歌〉），進而將臺灣全部在日本殖民統治中受害的族群視作一體，也因此被評論為充滿「民族情感」。他的寫作敘事手法被許多文學評論者歸類於寫實主義。他的主要創作體裁有小說、（帶有敘事或評論性質的）散文、新詩、舊詩等。他的主要作品有小說《一桿「秤仔」》、《不如意的過年》、《善訟的人的故事》、《浪漫外紀》等，新詩〈流離曲〉、〈覺悟下的犧牲：寄二林的同志〉、〈南國哀歌〉、〈種田人〉、〈可憐的乞婦〉、〈農民謠〉、〈農民嘆〉、〈冬到新穀收〉等。其中，以霧社事件為題材的〈南國哀歌〉，是日本時代臺灣新文學運動中字數最多的詩作之一。此外，他也創作許多受當時傳統中國儒家思想與文學影響，以文言文寫成的詩作，在該些作品中抒發他的志向與對於生活及時勢的感想。他創作所運用的語言經常包含臺灣話、漢語（受文言文及現代標準漢語影響），以及日式漢文，某種程度上反映出臺灣當時之多元語言樣貌[9]；臺灣話是他的母語，文言文則習於私塾等所傳授之中國古典文學作品，又在日本當局所設立的殖民地教育體系中學習日語，並藉著廣泛閱讀接觸學習白話文。他被許多文學評論者認定為臺灣文學界使用漢語（包括現代標準漢語白話文與臺語白話文等）創作小說的最初先驅（之一）。(改寫自維基百科)
2.鍾肇政鍾肇政（四縣腔： Zungˊ seu-ziin，1925年1月20日—2020年5月16日），台灣小說作家，為台灣客家人，生於日治時期臺灣新竹州大溪郡龍潭庄字九座寮（今屬桃園市龍潭區）。在台尊稱其為台灣文學之母，與賴和相互輝映。鍾肇政長年筆耕不輟，在台灣文壇與葉石濤齊名，兩人被並稱為「北鍾南葉」。在文學活動方面，1957年至1958年鍾肇政與陳火泉、廖清秀、鍾理和、李榮春、施翠峰、許炳成（筆名：文心）等一群熱心文學創作的台籍作家，發行一份油印性小型文學刊物，名為「文友通訊」。鍾肇政遂決定發起該同仁刊物。該刊主要的作用在：刊登同仁已發表之作供其他成員評閱、刊登同仁評論其他作家作品的文章、告知徵文訊息及同仁的動態。這份刊物的壽命雖然很短，但是發起這份刊物的台籍作家卻在編輯、傳閱刊物的過程中，形成一股向心力，也就是成員相互之間的凝聚感。1958年9月，在白色恐怖的壓力之下，《文友通訊》在發行了一年四個月之後，宣告停刊。鍾氏雖常被刻版印象視為「鄉土文學」作家，早期確也有不少鄉居作品，但他曾說：「我心中唯有文學，台灣文學而已，故對『鄉土文學』四字毫無興趣。」實際上他對於情慾的描寫亦周到，也是鍾氏作品中常見的部份。其在2002年更以七旬高齡著手寫作《歌德激情書》，以描繪德國文豪歌德內心的情慾世界。《八角塔下》則描寫了日治時期在淡江中學度過的五年學生生活。鍾肇政知名作品有《魯冰花》、《台灣人三部曲》等。(改編自維基百科)",,,,,,,,,,,,,,,